Best WordPress Hosting
 

„Soha nem akartam legyőzni a férjemet” –Rubovszky Éva múzeumot épít Jankovics Marcell hagyatékából

Ki lehetett-e hozni Jankovics Marcellt a sodrából? Lábujjhelyen kellett-e járni körülötte, amikor alkotott? Mi volt számára az igazi elismerés és hogyan pihent? Többek között erről, valamint azokról a történelem előtti időkről kérdeztük Rubovszky Évát, amelyekben még szóba állt egymással a fővárosi értelmiség, és ők minden szombaton szalont rendeztek a számukra. Az orientalisztikát végzett bölcsész, aki most három éve, 2021 májusában meghalt férje életművét katalogizálja, nem csak a gyerekek: a fiatal értelmiség előtt is megnyitná budai otthonuk ajtaját.

Meglepetés bejelentés a Disney-től: jön a Vaiana 2

A Disney bejelentette, hogy novemberben érkezik a Vaina (eredeti nyelven Moana) folytatása. Kissé szokatlan, hogy a stúdió ilyen kevés idővel a bemutatót megelőzően jelent be egy filmet, de Bob Iger vezérigazgató szerint a produkció már javában készült, mikor rájöttek, hogy a történet és a látvány megérdemel egy saját mozis megjelenést.

Azért is meglepetés a második rész, mert közben már nagyban dolgoznak az élőszereplős verzión, ami elvileg 2025-ben érkezik majd a mozikba, és amiben Dwayne Johnson a korábban általa szinkronizált félisten, Maui szerepében tér vissza.

Biztosan jó üzlet további Vaiana-filmeket gyártani: 2016-os rajzfilm már a mozikban is nagy sikert aratott, majd ismét rengetegen nézték, amikor felkerült a Disney+ kínálatába. A második részben ismét a polinéz törzsfőnök lányát, Vaianát kísérhetjük majd el egy tengeri kalandra, Dave Derrick Jr. rendezésében. Az első rész legnépszerűbb dalait író Lin-Manuel Miranda várhatóan nem tér vissza a folytatáshoz.

Még egyszer, utoljára meggyógyítaná a világot a legbölcsebb rajzfilmes

Hová tűntek a bölcs öregek? Mintha a világ egyre kevésbé számíthatna az idősek tudására, vagy egyre kevésbé hallanánk meg a tanításukat. Igaz, a vezető szuperhatalom elnöki tisztéért idén is két, nyolcvanon túli, illetve ahhoz közeledő úr vetélkedik egymással, de egyetemi szemináriumra egyikükhöz sem szívesen jelentkeznénk. Az utóbbi hónapokban talán ezért is vártuk nagy reményekkel aggastyánok mozis szuperprodukcióit: a Megfojtott virágok, a Napóleon és a Ferrari rendezői együtt 247 évesek, mégis sokan éreztük úgy, az ő filmjeik fogják majd szórakoztatni, nevelni és gyönyörködtetni a négy másodperces videókra rácsavarodott nézőket.

Ők, és még valaki: a minap nyolcvanharmadik évét betöltött Mijazaki Hajaó, a japán rajzfilm mestere, aki a nyugdíjból tért vissza, hogy szelíd javaslatot tegyen az emberi élet kitöltésének szép és méltó formáira. Mijazaki több mint tíz éve egyszer már elbúcsúzott. A Szél támad fantasztikus világok helyett a világháborús valóságba vezetett, ahol egy kötelességeivel vívódó repülőmérnöknek kellett átsegítenie halálos beteg feleségét a másvilágra. Ha a meggondolatlan szülők véletlenül kisgyerekkel ültek be a filmre, nagyon hamar ki kellett vezetniük őt a moziteremből.

A fiú és a szürke gém az anime élő klasszikusának második, vélhetően az utolsó búcsúfilmje. Ott veszi fel a fonalat, ahol az előző letette: a második világháborúban, amelynek dicstelen lezárása egyéni és közösségi szinten is rettenetes traumát, nem múló sebeket okozott a japán embereknek. Igaz, a történet elején még nem Hirosimát és Nagaszakit, hanem Tokiót bombázzák az amerikai repülők, de a főhős, a tizenkét év körüli Mahito ekkor veszíti el az édesanyját. Szörnyű veszteségét gaz árulás tetézi: egy évvel a tragédia után az apja – repülőmérnök, természetesen – vidékre viszi őt, ahol már várja őket a férfi új felesége, várandósan (mikor is fogant az a gyerek?).

A Walt Disney-t is belekeverték az amerikai kultúrharcba

„Az egész egy egérrel kezdődött” – mesélte Walt Disney az 1950-es években, egy egyszerű rajzfilmfigurát téve felelőssé a Walt Disney Studios kolosszális sikeréért: Mickey egeret, aki először az 1920-as évek végén került filmvászonra. Mielőtt megalkotta volna az egeret, ami mindent megváltoztatott, a fiatal Disney egy üzletember-gazdálkodó gyermekeként a Vöröskeresztnél dolgozott Franciaországban sofőrként, majd különböző animációs vállalatoknál próbált szerencsét az Egyesült Államok középnyugati részén. A sikerre éhes Disney segített beindítani a Laugh-O-Gram (Kacagráf) stúdiót Kansas Cityben 1922-ben, és 500 dollárt kapott egy fogászati rajzfilmért, a Timmy Tucker’s Tooth-ért. Emellett az Alice Comedies című, az élőszereplős filmet és a rajzfilmet ötvöző újszerű sorozaton is dolgozott. Amikor a stúdió végül csődbe jutott, a szintén a tönk szélére került, mégis lelkes Disney – aki ekkor még csak 21 éves volt – Kaliforniába indult, hogy új üzleti karriert építsen.

Mickey egér volt az ugródeszka

Walt 1923-ban fivérével, Roy-jal kis animációs céget alapított a Kingswell Avenue-n Los Angelesben: a Disney Brothers’ Studiót. Nem sokkal ezután a Universal stúdió részére elkészítette az Oswald, a szerencsés nyúl című animált rövidfilmsorozatot. Miután 1928-ban elveszítették az Oswald jogait, Disney és animátor társa, Ub Iwerks három fekete–fehér rajzfilmet készített, amelyeknek egy új figura, Mickey egér lett a főhőse. A Steamboat Willie (Willie gőzhajó 1928) az első hangos rajzfilm volt, amelyben a gőzhajón dolgozó Mickey egy féktelen, csúfondáros rágcsáló – és nagyon más, mint a későbbi, sokkal finomabb változatok. Néhány ravasz marketingötletnek köszönhetően berobbant az egér-őrület. Az 1970-es évekre még a japán császár, Hirohito is Mickey egeres órát viselt.

Pert indít az RTL a Médiatanács melegellenes határozata miatt

Az RTL Magyarország tavaly már megnyert egy közigazgatási pert egy hasonló eset miatt a Médiatanács ellen.

Halló, halló, feltűnt egy kis manó: új Pumukli-sorozat érkezik

A ma kezdődő müncheni filmfesztivál gyermekszekciójában visszatér egy retró gyerekhős: Pumukli egy tizenhárom részes új sorozatot kap. A Pumukli új kalandjai címet viselő sorozatban három évtized után tér vissza a vörös sörényű kobold.

Pumuklinak ebben a sorozatban Éder Mester helyett már annak unokaöccse, Flórián Éder lesz a bajtársa, aki a kobold barátsága mellett nagybátyja asztalosműhelyét is megörökölte. A kobold hangját jórészt Maximilian Schafroth német színész adja a hangját, ám a mesterséges intelligenciának köszönhetően néhány epizódban Pumukli az eredeti szinkronhangon, a 2005-ben elhunyt Hans Clarin hangján szólal majd meg. Az új epizódok készítésekor a sorozatot forgalmazó német RTL+ nézői szavazhattak is, hogy kinek a hangján szeretnék hallani Pumuklit.

Az eredeti sorozat Ellis Kaut könyvei alapján először 1982-ben hódította meg a gyerekszíveket. A nyugat-német-osztrák-magyar koprodukcióban létrejött sorozat főszerepében Gustl Bayrhammer látható, aki az asztalos Éder Mester szerepében kíséri szemmel az asztalosműhelyben rejtőzködő Pumukli csínytevéseit, s persze azonnal szívébe zárja az apró koboldot. Pumukli új kalandjainak német változatát a német RTL+-on, RTL-en és a Super RTL-en, év végétől lehet majd látni.

„Itt a pokol ebben a világban” – az Oscar-díjas magyar rendező mégis hisz a feltámadásban

A legszebb animációt készítette el a húsvét témájában Rófusz Ferenc: az utolsó vacsorát Leonardo híres festményének figuráit mozgatva vitte vászonra néhány éve. A rendező leginkább persze Oscar-díjáról híres. A Válasz Online-nak most felidézi azokat az időket is, például azt, amikor 1981-ben megnyerte az arany szobrocskát, de nem lehetett ott, hogy átvegye. Később aztán kimehetett érte, a szobrocska ma is megvan, ám mint megtudjuk, némileg megviselt formában. Kisfia ugyanis még akkor lerágta Oscar fejéről az aranyat. A rendező beszél a Pannónia Filmstúdió egykori nagyságáról és arról is, miért nem lehet ma megismételni a csodát. Minthogy Rófusz Ferenc éppen intenzív kórházi kezelés alatt áll, telefonon faggattuk. Nagypénteki nagyinterjúnk.